1838... 1839... 無邪気な情景。

2010年、シューマンの生誕200年のメモリアル... ふと、振り返ると、シューマンって苦手かも？なんて感じる時がある。どうも躁鬱の気がその音楽にも出ているようで、ちょっと中てられてしまうシューマン・サウンド。もちろん、そんな安易なイメージで括れない作曲家でもあるのだけれど... 自身の中では、他のドイツ・ロマン主義の作曲家に比べると、どこか掴み切れないでいる微妙な存在だったり。好き、だけれど、好きとは言い切れないかも。嫌いじゃないけれど、嫌いな部分は間違いなくあるよなぁ。
そんなスタンスから聴く、ちょっと気になるシューマン...
ピリオド界切っての名門、クイケン一族から、新たに注目したい鍵盤楽器奏者、ピート・クイケンのソロ・デビュー盤(で、いいのだよね？)。1850年製、ヨハン・バプティスト・シュトライヒャーのピアノで奏でる2枚組、"Robert Schumann ― 1838 - 1839"(FUGA LIBELA／FUG 562)を聴く。

ピート・クイケンのピアノを初めて聴いたのは、クイケン一族によるピリオド・アプローチ(！)でのドビュッシーのアルバム(ARCANA／A 303)。ピリオドの世界を切り拓いて来た父(ヴィーラント)や、叔父たちの、渋くも美麗な演奏を、瑞々しいタッチで好サポート... 父親世代に引けを取らない存在感に、ピアノ・ソロで聴いてみたいなぁ。と、思い続けてのシューマンは、期待を裏切らない。
ピリオドのピアノでのシューマンというのは、意外と少ないように思う。やはり、19世紀も半ばのピアノとなれば、モダンのピアノと大きな差はないような印象を受ける。ピートの演奏の第一印象も、やはりそんな感じなのだが... 改めてモダンのピアノによるシューマンの演奏を聴いて、ピートの演奏に戻れば、ピリオドならではのサウンドに、はっとさせられる。どこか過剰にも感じられたシューマンの響き(そのあたりに、中てられた？)が、良い意味でスケール・ダウンしていて、何気ない落ち着きを漂わせる。1曲、1曲を丁寧に、力むことなく、19世紀仕様の楽器に身を任せ、無理をせずに紡がれるピートのシューマン。そのサウンドは、どこか密やかで、アンティークの小箱を開き、覗き込むような感覚？しかし、開いて見えてくる色彩は鮮やかで、シューマンならではの魅力も十分に響かせて。引いて見つめた時と、近付いて目の前にした時の感覚にズレがあるような、ピートによる不思議なバランスが、これまでのシューマンのイメージと、そうではない新鮮なシューマンのイメージを重ねて、より多層的なシューマンが響き出す？いや、3Dのように飛び出してくる？心地良く、親密な音楽を楽しませてくれながらも、知らず知らずに、一筋縄ではいかないシューマン像を見せてくるよう。
そして、このアルバムの興味深いところ... 1枚目のディスクが1838年の作品をまとめたもので、2枚目のディスクが1839年の作品をまとめているあたり。シューマンにとってのこの2年は、クララとの結婚に向けて苦しい時期(クララの父、シューマンの師、ヴィークに結婚を反対されて... やがて裁判にまで至る... )だったわけだが、改めて、この2年をシューマンの人生から取り出して聴いてみれば、どこか浮世離れした、リアリティの無い音楽(愛をたぎらせるでもなく、暗く落ち込むでもなく... )のようにも思え。その、夢の中を自由に羽ばたくような無邪気な音楽を楽しみながらも、ヴィークが結婚に反対したのもわかるような... そして、クララの後々の苦労が読めるような... 素直に楽器に向かい、作品に向かいながら、ピートが奏でるシューマンというのは、ドキっとさせられる作曲家への視線を感じる。のかも。

Robert Schumann ― 1838 – 1839
Piet Kuijken, pianoforte

■ シューマン : ノヴェレッテン Op.21
■ シューマン : こどもの情景 Op.15

■ シューマン : フモレスケ Op.20
■ シューマン : アラベスケ Op.18
■ シューマン : 花の曲 Op.19
■ シューマン : ロマンツェン Op.28
■ シューマン : ナハトシュトゥッケ Op.23

ピート・クイケン(ピアノ : 1850年製、ヨハン・バプティスト・シュトライヒャー)

FUGA LIBERA／FUG 562

タグ：19世紀 ピアノ シューマン ピリオド