まるでオペラ！コジェルフのオラトリオ『エジプトのモーゼ』。

旧約聖書の数々のエピソードを見つめると、人間って報われないんだなァ。とか、思ってしまう。その根本にある、原罪という、やっかいな考え方... 神仏の国でのほほんと過ごしている日本人にとっては、原罪というものが、どうもピンと来ない(千年許さないどころの騒ぎじゃなくて、りんご、齧ったら、末代までずっと罪人だかんね、あんたたち！って、どんだけ？)。でもって、旧約聖書に登場するキャラクターたちは、どうも神様にもてあそばれているような印象を受けてしまう。そういう点で、ギリシア悲劇にも通じるのか？旧約聖書を題材とするオラトリオは、オペラ(ギリシア悲劇の復活として誕生した... )のように劇的... オラトリオとオペラを比定して、それぞれの原典を見つめると、ドラマがどういうところから生まれるのか、わかるような気がして来る。
さて、旧約聖書、最大の見せ場、海が割れる！前の話し... ヘルマン・マックス率いる、ライニッシェ・カントライのコーラス、ダス・クライネ・ンツェルトの演奏、マーカス・シェーファー(テノール)のタイルロールによる、モーツァルトが活躍した18世紀後半のウィーンで人気を集めたチェコ出身の作曲家、コジェルフのオラトリオ『エジプトのモーゼ』(cpo／999 948-2)を聴く。

モーツァルトがプラハで『ドン・ジョヴァンニ』を初演し、喝采を浴びた1787年、ウィーンで初演されたのがコジェルフのオラトリオ『エジプトのモーゼ』。それはまさに古典主義が絶好調だった頃の音楽... ナポリ楽派が切り拓いた流麗さ、華麗なコロラトゥーラの当世風(18世紀後半当時の、ナポリ楽派全盛のスタイル... )に彩られながら、ウィーンの古典派ならではの過去をリスペクトする硬派(バッハにいち早く注目し、対位法などを研究し、かつての音楽語法をリヴァイヴァルする... )なあたりがドラマをしっかりと引き締め、音楽に緊張感を生む。それでいて、次なる時代はすぐそこまで迫っており、シンフォニアの序奏の、仄暗い中、劇的に幕を開ける音楽の力強さは、ベートーヴェンやウェーバーを予感させ、ロマン主義の萌芽を見つけた気さえする。『ドン・ジョヴァンニ』の序曲の冒頭もそうだけれど、これがフランス革命を2年後に控えた空気感なのか？アンシャン・レジームの最後の輝きの中に、風雲急を告げる暗雲がすでに視野の隅に見えているような... そんな時代が興味深い...
でもって、『エジプトのモーゼ』のストーリーにも似たようなところがあるのか、出エジプトの決定的な瞬間、海が割れる！ところまでは描かず、やがて訪れるカタストロフを予感させるザワめくものが、4人の登場人物の間に漂う。エジプトの王であるファラオと、その王女、メリメ。メリメを育ての母とするモーゼ。モーゼの兄弟、アロン。エジプトとヘブライの民という対立軸に、それを乗り越える育ての母(メリメ)の息子(モーゼ)への愛情... 一筋縄では行かない関係性は、なかなか濃密。旧約聖書におけるモーゼを巡る人々はより多く複雑である一方、育ての母に関してはあまり目立たない。が、あえてそこに焦点を合わせることで、オペラ的なドラマが展開される(イタリア語による台本もそうしたトーンをより強めている！)。『出エジプト記』を用いながらも、SFスペクタキュラーな見せ場で聴く者にインパクトを与えるのではなく、出エジプト前夜のエジプト王室の葛藤を捉えるコジェルフ。
その葛藤が頂点を迎える、第1部の山場、四重唱と合唱(disc.1, track.14)！10分弱に及ぶ長大なシーンは、登場人物たちの思惑が交錯しながらコーラスが盛り上げる。聴こえて来るサウンドこそ18世紀後半のものかもしれないが、その密度は完全に19世紀前半のもの。そんなドラマの密度の濃さが、このオラトリオの興味深いところ。で、それをより際立たせるのが、レチタティーヴォ・アッコンパニャート(オーケストラ伴奏による... )の多用。背景からドラマティックに盛り上げ、オーケストラが切れ目なく続いて生まれる勢い！アリアだけでなく、レチタティーヴォがシェーナのように展開して高まるドラマ性には感服させられる。一方で、旧約聖書であること、オラトリオであることを思い起こさせる、第2部の最後、フーガ(disc.2, track.19)... 当世風の華麗さがさっと消え、教会音楽の伝統へ立ち返って響く、妙なる清々しさ！密度の濃いドラマの後だからこそだなと...
そんな、聴かせ所、満載のオラトリオを知らしめてくれたのが、マックス+ライニッシェ・カントライ+ダス・クライネ・コンツェルト。いやー、彼らならではのチョイス！そして、確かなチョイスであって... 見事にウィーンの古典派の隠れた佳曲を掘り起こす！また、その確かなコーラス、演奏が、作品に十分な聴き応えをもたらしていて、すばらしく... 苦悩する母、メリメを表情豊かに歌う、個性派、ケルメス(ソプラノ)、頑固なファラオを歌うソル(バス)の底堅さ、おそらくカストラートのロールなのだろう、ペリッロ(ソプラノ)が歌うアロンの浮世離れした透明感は忘れ難い。そして、シェーファー(テノール)のモーゼは、能天気過ぎるような印象も受けるのだけれど、これが古典主義の時代のモーゼ像かなと... 何より、珍しい作品を資料的なレベルを越えて、きっちりと楽しませてくれるマックスの仕事ぶりに、感服させられる。いや、凄い。

Leopold Anton Kozeluch ・ Moisè in Egitto
Das Kleine Konzert ・ Rheinische Kantorei ・ Hermann Max

■ コジェルフ : オラトリオ 『エジプトのモーゼ』

メリメ : シモーネ・ケルメス(ソプラノ)
アロンネ : リンダ・ペリッロ(ソプラノ)
モイゼ : マルクス・シェーファー(テノール)
ファラオーネ : トム・ソル(バス)
ライニッシェ・カントライ(コーラス)
ヘルマン・マックス／ダス・クライネ・コンツェルト

cpo／999 948-2

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